Когда руки совсем не для скуки: пять необычных видов рукоделия
Рассказываем, можно ли создавать картины из фруктов, нитей и гвоздей, а также как мастера неординарно используют в творчестве бумагу.
Знали ли вы, что 21 апреля во всём мире отмечается День творчества и инновационной деятельности? Праздник этот совсем юный. Его придумали в 2017 году на Генеральной Ассамблее ООН, чтобы напомнить людям о том, какую важную роль играет творчество и создание чего-то нового в жизни человека. 12 канал решил приобщиться к мировым трендам и рассказать о пяти современных видах декоративно-прикладного творчества.
Это про еду или про искусство? Карвинг овощей и фруктов
Того, кто увлекается карвингом (от английского «carving» — «резьба») можно смело назвать художником. Однако вместо кисточек творец использует в работе нож, а «красками» для него становятся фрукты и овощи.
Этот вид творчества пришёл из Юго-Восточной Азии. При чём зародился он много столетий назад. В этих странах растительная пища составляет основную часть рациона жителей. Ну, а чтобы хотя бы визуально разнообразить питание, люди стали украшать блюда необычно нарезанными овощами и фруктами.
В каждой стране можно найти свои особенности в технологии карвинга. Как правило разница заключается в используемых инструментах и преобладающих в готовых изделиях образах. Так, например, в Японии и Китае блюда украшали как правило изображениями людей, животных и иероглифами. А в Таиланде большее предпочтение отдавали (и отдают до сих пор) цветочным композициям.
В Европу карвинг пришёл значительно позже — во время, когда восточная кухня вошла в моду. Сейчас этот вид искусства довольно популярен и у российских мастериц. Многие вырезают узоры различной сложности на продуктах как для себя, так и на продажу. Такие изделия можно использовать как в качестве оригинального подарка, так и как изысканное украшение для праздничного стола.
В наше время, чтобы обучиться карвингу, достаточно иметь выход в интернет и немного терпения. Первым инструментом может стать самый обычный нож. Ну, а поняв, что вы действительно хотите этим заняться, можно приобрести и специальные ножи — универсальный, тайский, серповидный, карбовочный, овальный и другие.
Гвозди не для ремонта, нити не для шитья — что такое стринг-арт?
«String» переводится с английского как «струна», «art» — искусство. Что будет, если объединить эти два совершенно разных слова? Такая мысль в XVII веке посетила жителей Великобритании, благодаря чему на свет появился новый вид творчества. Англичане забивали в дощечки гвозди, а затем натягивали на них нити, соблюдая при этом определённую последовательность. Получались целые ажурные картины, которыми украшали жилища.
С течением времени предназначение стринг-арта особенно не изменилось. Людям по-прежнему нравится создавать из нитей и гвоздей красивые предметы интерьера. Стоит отметить, что столь кропотливая работа над полотном может принести её автору пользу не только с эстетической точки зрения, но и очень хорошо разовьёт мелкую моторику.
Как и в любом творчестве, в стринг-арте есть свои тенденции. Его технология практически не изменилась за несколько веков. Мастера по-прежнему используют доску, гвозди и нити. Однако художники сумели открыть техники, с помощью которых они создают настоящие шедевры.
Сегодня в стринг-арте выделяют три основных направления:
- создание абстрактных картин и геометрических фигур;
- создание художественных изображений, в том числе портретов и пейзажей;
- объёмное рисование нитями.
Кто сказал, что бумагу можно использовать лишь для письма и рисования?
Очень давно человечество использует бумагу, чтобы передавать друг другу важные сообщения и новости, фиксировать различную информацию и рисовать. Однако бумага сама по себе может быть отличным материалом для творчества. Об этом красноречиво говорят такие техники, как «квиллинг», «скрапбукинг» и «айрис фолдинг».
Квиллинг или бумагокручение
Это увлекательная творческая работа, при которой из скрученной бумаги создаются целые композиции. Название происходит от английского слова «quill» — птичье перо. И это не просто так. Квиллинг появился в средиземноморской Европе. Монахи обрезали позолоченные края книг и накручивали их на птичьи перья. По крайней мере, так гласят легенды.
Большую популярность данное искусство приобрело в конце 20 века. Больше всего квиллинг любят мастера в Германии и Англии.
Известно, что в мире существуют две так называемые школы — корейская и европейская. В каждой из них ремеслом занимаются по-разному. Корейцы обычно создают сложные объёмные работы, используя исключительно ручной труд. Их изделия выглядят как тончайшее объёмное кружево. В Европе же принято обращаться к помощи специальных стержней, трафаретов, а готовые изделия выглядят намного проще и лаконичнее.
В зависимости от применяемой мастером техники и материалов квиллинг бывает: контурный (когда полоски и элементы фиксируются на какой-то основе), объёмный (делаются объёмные предметы), из гофрированной бумаги (здесь за основу нужно взять маленький гофрокартон), «пчелиный улей» (пустое пространство заполняется множеством тугих завитков из одной длинной бумажной полоски).
С помощью бумагокручения в жизнь воплощаются практически любые идеи: от поздравительных открыток до забавных игрушек, сувениров и украшений.
Айрис Фолдинг (с английского «радужное складывание»)
Эта техника имеет нечто общее с квиллингом, но при этом совершенно на него не похожа. Разноцветные кусочки укладывают под углом, создавая из них спираль. Основные принципы — гармоничность используемых цветов и сочетание орнамента с гаммой. Благодаря этому работы обретают цветовую глубину и рельеф.
Этот вид творчества относительно молод. Зародился он в середине прошлого века в Нидерландах. Тогда с помощью данной техники, как правило, декорировали открытки, сейчас же она имеет более широкое применение. Такими картинами декорируют альбомы, блокноты и книги, а также создают картины.
Скрапбукинг (от английского «scrapbook» — «книга из вырезок»)
На сегодняшний день это очень популярное творческое направление. Оно представляет из себя оформление альбомов с помощью фотографий, газетных и журнальных вырезок, наклеек, рисунков, надписей и много другого.
Впервые собирание альбомов с вырезками упоминается в 1958 году. В те времена в Англии стало модным вести тетради для записей любимых стихов и цитат. Спустя век в Германии девушки начали вести «книги друзей». В них вклеивали волосы подруг, плели из них узоры и украшали ленточками и цветами. Современную форму скрапбукинг принял в XVII веке. В той же Германии начали печатать альбомы с изображениями, а читатели стали делать вырезки и собирать их в отдельном блокноте.
Сейчас скрапбукинг не имеет чётких рамок. Оформлять страницы блокнотов можно как угодно. Кто-то делает центром композиции фотографии, кто-то — интересные цитаты, а для кого-то важнее всего красивое сочетание элементов, которые не несут особого смысла.
В скрапбукинге существует множество техник, и этот список регулярно пополняется. Всё ограничивается фантазией мастера. К самым базовым техникам относят: дистрессинг (состаривание страниц), эмбоссинг (создание выпуклого рисунка) и штампинг (добавление оттиска).
Несмотря на теоретическую простоту, скрапбукинг далеко не дешёвое творчество. Количество возможных материалов, которые довольно часто являются специализированными, невозможно сосчитать. К тому же к их качеству довольно высокие требования, также как и к бумаге в блокнотах.
Текст: Дарья Власкина, Анна Храмцова.
Фото: freepik.com
Фото: freepik.com
По теме:
Омская художница создаёт необычные картиныВ Омской области учитель на пенсии делает необычные скворечники
Подписаться на канал Яндекс.Дзен
Подписаться на канал Телеграм
Теги
Поделиться новостью
По теме