Оригиналы работ Михаила Врубеля «Царевна-Лебедь», «Пан» и других можно увидеть на выставке в Омске
В проекте участвуют Русский музей, Третьяковская галерея и Омский музей изобразительных искусств имени Врубеля.
Бессонные ночи искусствоведов, реставраторов и музейных рабочих позади — картины, привезённые из Москвы, Санкт-Петербурга и Врубелевского корпуса Омского музея изобразительных искусств, заняли в залах на Музейной, 4 свои места. Уже завтра их смогут увидеть все желающие. А сегодня в Омске состоялось официальное открытие долгожданной выставки «Михаил Врубель. Метафорфозы» (0+). В церемонии приняли участие директор Омского музея имени М.А. Врубеля Фарида Буреева, генеральный директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова, заместитель гендиректора Государственного Русского музея Сергей Сирро и другие.
На афише выставки изобразили врубелевского "Шестикрылого серафима". Ангела с мечом и кадилом в руках художник изобразил с помощью своих фирменных мазков, напоминающих кристаллы. В итоге работа похожа на мозаику. "Серафим" - последнее большое полотно Михаила Врубеля. Он писал его между приступами тяжёлой болезни - в университетской клинике В. П. Сербского в Москве, а также в частной клинике врача Фёдора Усольцева.

Для омичей эта выставка особенно значима, ведь Врубель наш земляк. А сейчас город Омск, в котором художник 170 лет назад появился на свет и был крещён в Воскресенском соборе, носит звание Культурной столицы. И это стало решающим аргументом в пользу того, чтобы выставка состоялась. Проект поддержали Минкульт России, правительство Омской области, полпред президента в СФО Анатолий Серышев, представители бизнеса.

По замыслу организаторов, выставка рассказывает о творческом пути Михаила Врубеля, начиная с его ученических работ до творений последних дней жизни. Руководитель Третьяковской галереи, лично приехавшая на открытие экспозиции в Омск, отметила, что выделяет Михаила Врубеля из всех других живописцев.
«Врубель мой любимый художник. Самый любимый художник. И люблю я его за невероятные смыслы, многослойность, многогранность и абсолютный воздух, который есть в его работах», — призналась Ольга Галактионова.
Настолько масштабная выставка произведений Михаила Врубеля не только в Омске, но и в Сибири вообще проводится впервые в истории. Перемещение таких работ между музеями — дело очень дорогостоящее. Но вывозят куда-то творения Врубеля крайне редко и ещё по одной причине: художник часто нарушал технологию создания картин, писал работы поверх других, и теперь реставраторам приходится прилагать огромные усилия для сохранения его наследия.

Именно из соображений сохранности в Омск не привезли «Демона» и «Принцессу Грёзу». Однако к нам приехали такие шедевры, как «Пан», «Царевна-Лебедь», «Шестикрылый Серафим». Их столичные музеи, скрепя сердце, на время изъяли из своих экспозиций.
На афише выставки изобразили врубелевского "Шестикрылого серафима". Ангела с мечом и кадилом в руках художник изобразил с помощью своих фирменных мазков, напоминающих кристаллы. В итоге работа похожа на мозаику. "Серафим" - последнее большое полотно Михаила Врубеля. Он писал его между приступами тяжёлой болезни - в университетской клинике В. П. Сербского в Москве, а также в частной клинике врача Фёдора Усольцева.

Для омичей эта выставка особенно значима, ведь Врубель наш земляк. А сейчас город Омск, в котором художник 170 лет назад появился на свет и был крещён в Воскресенском соборе, носит звание Культурной столицы. И это стало решающим аргументом в пользу того, чтобы выставка состоялась. Проект поддержали Минкульт России, правительство Омской области, полпред президента в СФО Анатолий Серышев, представители бизнеса.

По замыслу организаторов, выставка рассказывает о творческом пути Михаила Врубеля, начиная с его ученических работ до творений последних дней жизни. Руководитель Третьяковской галереи, лично приехавшая на открытие экспозиции в Омск, отметила, что выделяет Михаила Врубеля из всех других живописцев.
«Врубель мой любимый художник. Самый любимый художник. И люблю я его за невероятные смыслы, многослойность, многогранность и абсолютный воздух, который есть в его работах», — призналась Ольга Галактионова.
Настолько масштабная выставка произведений Михаила Врубеля не только в Омске, но и в Сибири вообще проводится впервые в истории. Перемещение таких работ между музеями — дело очень дорогостоящее. Но вывозят куда-то творения Врубеля крайне редко и ещё по одной причине: художник часто нарушал технологию создания картин, писал работы поверх других, и теперь реставраторам приходится прилагать огромные усилия для сохранения его наследия.

Именно из соображений сохранности в Омск не привезли «Демона» и «Принцессу Грёзу». Однако к нам приехали такие шедевры, как «Пан», «Царевна-Лебедь», «Шестикрылый Серафим». Их столичные музеи, скрепя сердце, на время изъяли из своих экспозиций.
«Всегда для музейщиков это большое испытание — снять произведение с постоянной экспозиции. Это значит, что люди, приходящие в наш музей, не увидят картину. Но с другой стороны, мы делимся этой красотой с теми, кто приедет в Омск, с жителями города, с гостями города, и мы приглашаем всех на эту выставку. Приходите не один раз, лучше несколько. Посмотрите на картины, почувствуйте энергию, которая Врубелем заложена в каждое полотно», — сказал заместитель генерального директора Государственного Русского музея Сергей Сирро.
Курирует проект в Омске искусствовед, научный сотрудник музея имени М.А. Врубеля Наталья Брандт. Для посетителей выставки она будет проводить авторские экскурсии.

«Чем больше ты начинаешь всматриваться в этого художника, чем больше ты познаешь его, тем дальше он от тебя отходит. Это уникальная такая способность творчества Врубеля-художника, который развивал другие миры и смотрел далеко вперёд. Дальше, чем его некоторые современники. Удивительным образом творчество художника не замыкается в русском искусстве, оно сопричастно мировому художественному процессу», — отметила научный сотрудник Омского музея имени М.А. Врубеля, искусствовед, куратор выставки «Михаил Врубель. Метаморфозы» Наталья Брандт.
Михаил Врубель был сторонником идеи о том, что искусство должно окружать человека в повседневной жизни. Интересно, что в одном из залов на этой выставке встретились работы, созданные Врубелем для украшения особняка Дункеров — триптих «Цветы», который хранится в Омске, и панно «Венеция», которое прибыло прибыло из Санкт-Петербурга, где хранится в Русском музее. К слову, «Цветы» заказчики приняли, но «Венеция» им по вкусу не пришлась.

А прекрасная «Царевна-Лебедь» приехала к нам из Третьяковки. Здесь художник изобразил свою жену Надежду Забелу Врубель. Она была оперной певицей, обладательницей лирического колоратурного сопрано. И одной из её ролей как раз была «Царевна-Лебедь» в опере Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». Михаил Врубель занимался оформлением этой постановки как театральный художник. И под впечатлением от оперы создал одно из своих самых сказочных и любимых зрителями полотен.

С противоположной стены «Царевной» любуется «Пан» — ещё один сказочно-мифический персонаж, созданный Михаилом Врубелем. На эту картину его вдохновил рассказ Анатоля Франса «Святой сатир». Интересно, что изначально на этом холсте Врубель начал создавать портрет своей жены на фоне природы - они тогда вместе гостили в имении княгини Марии Тенишевой.
Однако под воздействием новеллы Франса Врубель написал «Пана» прямо поверх портрета супруги. Оставшийся фон с русскими берёзками делает древнегреческого бога плодородия, скотоводства и пастушества похожим на Лешего из наших сказок. Он кажется простым и безобидным, но впечатление обманчиво. Ведь не случайно от имени Пана образовано слово "паника". После веселья Пан любил поспать, а на тех, кто, шумя в лесу, будил его, насылал приступы страха.

Отдельный раздел выставки посвящён графике. И это ещё одна важная особенность данного проекта, ведь графические произведения в музеях вообще выставляют нечасто, так как им требуются особые - очень щадящие - условия влажности и освещённости. И тем не менее, посетители смогут полюбоваться и графикой Врубеля. Карандаш художники часто используют, чтобы сделать наброски для будущих живописных работ. И по этим рисункам можно понять, как Врубель работал над образом Демона.

Однако он создавал и графические работы, имеющие самостоятельную ценность. Например, в экспозиции можно увидеть автопортрет художника и портрет его жены и музы Надежды.

А любимая Михаилом Врубелем сирень даже без ярких красок так живо выглядит, что возникает желание поискать пятилепестковый цветок на счастье.

Добавим, что посетители смогут заодно познакомиться и с биографией художника — на информационных стендах в зале размещены фотографии, отмечены самые значимые события его жизни.
Работать выставка Михаила Врубеля будет три месяца — до 29 ноября, затем все произведения вернутся на свои привычные места.

«Чем больше ты начинаешь всматриваться в этого художника, чем больше ты познаешь его, тем дальше он от тебя отходит. Это уникальная такая способность творчества Врубеля-художника, который развивал другие миры и смотрел далеко вперёд. Дальше, чем его некоторые современники. Удивительным образом творчество художника не замыкается в русском искусстве, оно сопричастно мировому художественному процессу», — отметила научный сотрудник Омского музея имени М.А. Врубеля, искусствовед, куратор выставки «Михаил Врубель. Метаморфозы» Наталья Брандт.
Михаил Врубель был сторонником идеи о том, что искусство должно окружать человека в повседневной жизни. Интересно, что в одном из залов на этой выставке встретились работы, созданные Врубелем для украшения особняка Дункеров — триптих «Цветы», который хранится в Омске, и панно «Венеция», которое прибыло прибыло из Санкт-Петербурга, где хранится в Русском музее. К слову, «Цветы» заказчики приняли, но «Венеция» им по вкусу не пришлась.

А прекрасная «Царевна-Лебедь» приехала к нам из Третьяковки. Здесь художник изобразил свою жену Надежду Забелу Врубель. Она была оперной певицей, обладательницей лирического колоратурного сопрано. И одной из её ролей как раз была «Царевна-Лебедь» в опере Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». Михаил Врубель занимался оформлением этой постановки как театральный художник. И под впечатлением от оперы создал одно из своих самых сказочных и любимых зрителями полотен.

С противоположной стены «Царевной» любуется «Пан» — ещё один сказочно-мифический персонаж, созданный Михаилом Врубелем. На эту картину его вдохновил рассказ Анатоля Франса «Святой сатир». Интересно, что изначально на этом холсте Врубель начал создавать портрет своей жены на фоне природы - они тогда вместе гостили в имении княгини Марии Тенишевой.
Однако под воздействием новеллы Франса Врубель написал «Пана» прямо поверх портрета супруги. Оставшийся фон с русскими берёзками делает древнегреческого бога плодородия, скотоводства и пастушества похожим на Лешего из наших сказок. Он кажется простым и безобидным, но впечатление обманчиво. Ведь не случайно от имени Пана образовано слово "паника". После веселья Пан любил поспать, а на тех, кто, шумя в лесу, будил его, насылал приступы страха.

Отдельный раздел выставки посвящён графике. И это ещё одна важная особенность данного проекта, ведь графические произведения в музеях вообще выставляют нечасто, так как им требуются особые - очень щадящие - условия влажности и освещённости. И тем не менее, посетители смогут полюбоваться и графикой Врубеля. Карандаш художники часто используют, чтобы сделать наброски для будущих живописных работ. И по этим рисункам можно понять, как Врубель работал над образом Демона.

Однако он создавал и графические работы, имеющие самостоятельную ценность. Например, в экспозиции можно увидеть автопортрет художника и портрет его жены и музы Надежды.

А любимая Михаилом Врубелем сирень даже без ярких красок так живо выглядит, что возникает желание поискать пятилепестковый цветок на счастье.

Добавим, что посетители смогут заодно познакомиться и с биографией художника — на информационных стендах в зале размещены фотографии, отмечены самые значимые события его жизни.
Работать выставка Михаила Врубеля будет три месяца — до 29 ноября, затем все произведения вернутся на свои привычные места.
Текст и фото: Наталья Семенова.
По теме:
В Омск впервые привезли оригиналы работ Михаила ВрубеляПрезентация романа «Михаил Врубель. Победитель демона» прошла в Омске, на родине художника
Теги
Поделиться новостью
Новости партнеров
По теме