Хранитель фонда скульптур омского музея имени Врубеля раскрыл тайну вековых шедевров
Долгие годы бюсты хранились в запасниках и не представляли особого интереса.
Специалисты даже не задумывались, кому могут принадлежать работы. Недавно экспонаты начали изучать, зацепкой стал характерный стиль для императорской академии художеств. Оказалось, что работы принадлежат руке легендарного скульптора. Какого? И почему мастер не оставил на своих произведениях подписи? Она оставалась таинственной незнакомкой больше 100 лет. Молодая женщина в изящном платье, запечатлённая в бронзе, видна искусная работа. В Омск доставлена в 1928 году из государственного музейного фонда. Тогда это была не ссылка в Сибирь, а спасение. Стране требовалось золото, многие шедевры распродавались заграницу. Работники музеев, пытаясь уберечь произведения искусства от эмиграции, передавали их в провинции. Уже на местах сотрудники хранилищ устанавливали авторов работ.
Евгений Груздов отгадку долгое время искал в складках наряда. Боковая шнуровка указывала на что-то кельтское, средневековое. Однако правильный ответ крылся в другой скульптуре. Научный сотрудник заметил, что ткань на изваянии девушки неизвестного художника и Нестора-летописца руки великого Марка Антокольского проработана одинаково. Изучив каталоги, Груздов нашёл портреты так называемой поляковской серии и позвонил коллегам в Вильнюс, на родину художника.
«Вся поляковская серия выполнена в двух вариантах: в бронзе и мраморе. Если есть бронза, где-то есть мрамор. Выходим на Вильнюс. Они подтверждают: «Да, такой мрамор у нас есть», — рассказал хранитель фонда скульптуры музея имени Врубеля Евгений Груздов.
Оказалось, скульптор изобразил Лидию, младшую дочь известного в XIX веке промышленника, строителя железных дорог и благотворителя Самуила Полякова. Это был частный заказ, потому Антокольский не оставил подписи.
Не стал мастер обозначать авторство и на барельефе с изображением мальчика. В мраморе отлит посмертный портрет сына художника. Льву Антокольскому в момент гибели было всего четыре года. Отец тяжело переживал утрату и сотворил настоящий шедевр.
«Она точно выставлялась в 1880 году при жизни автора на персональной выставке Марка Антокольского в академии в Санкт-Петербурге. Это работа мастерская, ему было не стыдно за неё, но она личная, он только сам мог принять решение выставлять», — пояснил Евгений Груздов.
Атрибуция сразу двух произведений искусства в Омске — это мировая сенсация. Марк Антокольский — выдающийся русский скульптор. Он вырос в бедной еврейской семье. За первый художественный опыт был наказан. В восемь лет он разрисовал печь, которую отец только что побелил. Родительские тумаки не отбили желание творить. Юноша отучился в Академии художеств и стал известным ещё до 30 лет.
В его петербургскую мастерскую заходил император Александр II, а в парижскую — президент Франции Карно. Антокольский первым из российских скульпторов прославился в Европе, но на родине до конца своих дней подвергался нападкам прессы. Известность ему принесли сюжеты из еврейского быта, а настоящую славу — скульптуры героев русской истории Ивана Грозного и Петра I.
Работы художника были настоящим прорывом. В них отмечают особый дух, движение. Кажется, скульптор проникал в самую душу тех, кого отливал в бронзе и мраморе. И весь этот драматизм, кипучесть, светлую душевность омские зрители могут увидеть в музее Врубеля. Выставка «Право на правду» продлится до 27 марта.
Фото: 12 канал.
По теме:
В Омском музее им. М. А. Врубеля завершили работу над новой экспозицией
Музей имени Врубеля перекрасили в красную бронзу под новую выставку
Юбилей Достоевского, реконструкция ТЮЗа, лошади из Эрмитажа: культура Омска в 2021 году [ИТОГИ]
Теги
Поделиться новостью
Новости партнеров
По теме
