В омском ТЮЗе поставили «Мёртвые души» в жанре страшной русской сказки (12+)

Над премьерой работал режиссёр из Челябинска Иван Миневцев. По его словам, определение «поэма», которое Николай Гоголь дал своему произведению об аферисте Чичикове, позволяет вознестись над реальностью и бытом и создать архетипическое пространство, в котором действуют герои. В постановку введены персонажи, у которых нет слов, но они создают атмосферу. Это дети и лошади.



«Мы отходим от бытовой составляющей. Все персонажи — гротескные, архетипические. Всё действие происходит в русском поле. Пространство условное. Здесь присутствует притчевость», — сообщил Иван Миневцев.



Автор инсценировки — Екатерина Гузёма. Вместе с режиссёром они решили сделать одним из главных персонажей капитана Копейкина, которого играет Виталий Сосой. Роль Чичикова исполняет Александр Карпов. Истории этих героев идут параллельно.

«Они встречаются в спектакле в начале и потом в конце. Один герой пошёл искать правду в Петербурге, другой отправился искать наживу в глубинке. Никто ещё не выводил капитана Копейкина как одного из главных героев. Чичиков и Копейкин — противоположности. Но если все другие персонажи статичны, живут в этом месте, наполняют это пространство, то Чичиков и капитан Копейкин входят в чужое для себя измерение. Разность этих людей показалась любопытной, и они как будто друг друга своей разностью дополняют, объём дают. Мы рассказываем как будто не только про этот город, но и вообще говорим про страну», — поясняет режиссёр.



В качестве художника-постановщика выступила лауреат «Золотой маски» Катя Никитина. Сценография минималистична. Самая заметная деталь — масштабный задник, который, к слову, вручную расписали художники ТЮЗа Иван Предит и Валерия Долинская.



Также на сцене присутствуют несколько стогов сена и несколько табуретов. Такие фактуры, как мешковина, сено и пенька объединяют оформление сцены и костюмы героев.



«У нас есть на некоторых костюмах элемент огня. Мне кажется, это важный элемент. Например, в костюме прокурора горящий карман — прокурор жаждет получить взятку, а у Коробочки горит голова. И есть сцены, где мы пытаемся светом имитировать сполохи огня. Герои в какой-то мере поджариваются, подгорают», — раскрыла один из секретов Катя Никитина.



Интересно показан образ помещика Ноздрёва. Это азартный игрок, который проиграл всё, включая последние штаны.



«Чичиков — он не из этой среды. Он должен вываливаться из этого всего, быть максимальным педантом и, скажем так, человеком европейской направленности. Если все здесь русские такие персонажи, вперемешку даже с фольклором, он должен противостоять им визуально. Надеюсь, у нас это получилось», — говорит художник-постановщик.



Актёр Александр Карпов уверен, что и образ Чичикова, и вся эта история о покупке мёртвых душ в наши дни не устарели, а вполне актуальны.

«Сама его авантюра — это очень схоже с тем, что и сейчас происходит, я имею в виду все эти разводы, мошенничества, когда люди отдают свои деньги непонятно за что», — отметил Александр Карпов.



Нашла в материале пересечения с современностью и исполнительница роли Коробочки — заслуженная артистка России Лариса Яковлева.

«Режиссёр моё представление о Коробочке в корне поменял. Это не тупая помещица, это такой многогранный даже персонаж. С одной стороны, я сразу стала вспоминать одиноких женщин, пенсионерок. Сколько случаев было, когда их обманывали: к ним приходили в квартиру очень образованные, обаятельные молодые люди, предлагали какой-то товар, и они с радостью шли на это общение из-за своего одиночества. А если про жанр сказки говорить, то, когда я увидела сценографию, я подумала, что Коробочка — это такая старая полевая мышь. А ещё есть момент, когда она с косой выходит — тут по классике, как говорится, это сама смерть среди нас ходит. В общем, режиссёр меня заставил задуматься о разных проблемах стареньких одиноких женщин», — рассказала Лариса Яковлева.



Нельзя не отметить и музыкальное оформление спектакля, над которым работал Константин Хазанович. Также в постановочную команду вошли хореограф Яна Чипуштанова и художник по свету Василий Филипчук.



Несмотря на фантастичность оформления гоголевской истории, от оригинального текста создатели спектакля почти не отходят.

«Это будет яркий, клёвый, живой текст Гоголя. Мы не сочиняем ситуации, которых не было, мы идём за автором, занимаемся разбором автора. Бывают спектакли, которые «на тему». У нас не так. Я люблю гоголевский язык. Это большой автор. Мы любим автора, он для нас важен. Это база», — заявил режиссёр Иван Миневцев.



Однозначных оценок премьеры от зрителей и критиков в театре не ждут.

---

Добавить в избранные источники Дзен.Новостей

Подписаться на канал Дзен

Подписаться на канал Телеграм